罗伯特·格鲁丁★★☆☆☆ 4.4/10

设计

本书将“设计”从狭义的专业概念中解放出来，放置到现代人类生活的诸种行为中去考察，分析了在人类的精神层面设计活动如何发挥作用，并试图在最后提出，整个社会的自由创造与人精神的自由创造如何通过设计思维达成，是一种对跨学科人文研究热潮的回应。除了一般的产品设计、建筑设计，作者用大量笔墨论述了个人时间日程的设计、知识架构的设计、公司管理模式的设计，以及社会制度（也即如

Carol炒炒★★☆☆☆ 4.4/10

设计

本书由多位作者共同撰写，每一篇文章的作者均是来自于BAT等公司的从业10年左右的一线全栈设计师。他们根据自己的经验与沉淀，围绕职场上会出现的设计专业问题，抽丝剥茧，给出解题思路，并给出对比案例，帮助设计师在职场上快速进阶。本书分为三篇，共15章。第一篇为设计专家，含第1到第6章，详细介绍设计师的进阶路径，介绍一个普通设计师在日常项目中如何提高能力并进阶成专家

鹅小鹅★★★★★ 9.3/10

设计

这是一本纯美暖心的诗绘本，也是一本可以记录心情的笔记本。书中收集了近30首隽永的诗和几十幅纯美的画，以一位“忘记了年龄的人”的身份，表达着他对爱、自由、幸福、尊严、理想、成功、友谊的理解和追求，编织了一位朋友想要寄托给读者的成长之梦。书中的诗和画充满着自然主义的风格，万物有灵，朴素崇高，意趣纯真，是一本读后能让人感到抚慰、温暖、点亮的诗歌绘本集。

宅城

设计

本书以服装画的绘制过程为主线，注重服装画基础知识的讲解和运用。从草稿到线稿、到上色、到调整、再到完成，从入门到了解、再到参透，教读者正确地绘制服装效果图的方法和技巧。全书结构清晰，讲解细致，分析深入，融入了作者多年的绘画与教学经验。读者可以通过本书的学习掌握适合自己的方法，找到属于自己的风格。本书适合服装设计师、时尚插画师、时尚爱好者和手绘初学者阅读，同时也

鹿振荣 蔡长青

设计

时装画手绘是服装设计者需要掌握的基本技能。针对越来越多的行业新人及服装制作爱好者，本书作者根据多年行业教学与实践经验，编写了本书，以满足初学者全面了解时装画绘画技法，夯实基础，快速进阶的学习需求。全书共7章。第1章介绍绘制时装画所需工具；第2、3章讲解人体的绘制技法，包括人体比例结构、动态以及头、手、脚的绘制；第4章讲解基础的服装绘制，包括服装款式结构、服装

柴青

设计

本书是一本帮助时装手绘初学者有效地掌握时装画的表现技法，实现入门、提高造型表现能力的教材，全书采用“基础+示范+实例”的体例，通过学习本书，读者可以掌握时装手绘的基本技法，以及使用手绘技法进行的商业插画等工作。 本书分为3大篇，第1篇为入门篇，介绍了时装画基础、时装画人体表现等内容；第2篇为提高篇，介绍了马克笔表现技法、水彩表现技法和彩铅表现技法等内容；第3

姚义琴

设计

本书是一本婚礼会场设计手绘教程，比较全面系统地讲解了婚礼手绘的各个方面。 全书共分为7章，第1章讲解了婚礼会场设计手绘的概念以及工具选择；第2章讲解了手绘基础；第3章讲解了上色知识；第4章讲解了婚礼会场单体的表现；第5章讲解了婚礼会场局部设计手绘表现；第6章讲解了不同室内主题婚礼的手绘表现；第7章讲解了其他主题婚礼会场设计手绘表现。 本书案例丰富，步骤讲解详

橘子猫与青柠

设计

这是一本关于幸福的书。我们希望通过书中的365件小事，给每一位妈妈带来幸福的体验，缓解她们焦虑的情绪，治愈她们疲惫的心。每一位妈妈的内心都焦虑与彷徨过，当整个社会都在关注孩子健康成长的时候，妈妈肩负的责任与压力无疑是最大的，然而却很少有人关注到妈妈的心理健康。我们希望通过清新的漫画形式，告诉每位妈妈如何获取幸福的点点滴滴。

唯美映像★★★☆☆ 5.7/10

设计

这是一本全面讲解服装设计、色彩搭配设计的图书，共分为7章，分别为服装设计知识、色彩基础知识、个人定位与服装色彩的关系、服饰类型与配色、服装材料与配色、不同用途的服装搭配妙招和服饰风格与配色。第1、2章为服装设计理论和色彩理论，是必学知识。第3～7章为服装设计的综合章节，对服饰类型、材料、风格等方面与色彩的应用技巧进行了讲解。 本书章节安排合理，理论扎实，案例

布鲁斯·布朗 理查德·布坎南等

设计

本书共由十一篇文章组成，全部译自美国麻省理工学院（MIT）出版社出版的《设 计问题》（Design Issues）杂志。该杂志是国际设计研究领域的权威学术刊物，主要刊载 设计的历史、理论和批评方面的研究论文和案例，在设计领域具有很大的影响力。本书 所收入的文章主要涉及体验的多维度研究以及设计的多元化研究，旨在为设计教育和设 计实践领域提供新的理论资源和思想启

王志惠

设计

本书将服装设计所涵盖的多学科知识融为一体，详细讲解服装设计的基本原理、实用技术和经典技 巧。全书按实际应用方向分为6章，内容包括服装设计必学知识、色彩的基础知识、服饰材料与剪裁、 服饰风格、服饰的配饰、服饰色彩的视觉印象。本书内容系统翔实、图文并茂，对优秀创意作品有详细 的分析讲解，能够启发初学者的创造性思维，可以帮助初学者快速掌握服装设计的知识与技术。 本

木村刚

设计

《日本纸盒包装创意设计》为日本包装设计师打造，主要内容为糖果、糕点等小型商品的纸盒包装设计。盒型多样化，由简入难，不但包括盒型的平面展开图还包括成型图、组装工艺、粘贴处、纸张纹路、用纸克重等。知识全面，一目了然，全彩印刷。适合包装设计、包装工艺从业者阅读。

邓祥官

设计

《金属艺术顶兴起——上海中心大厦和上海国金中心商场案例》是建筑装修行业的专业技术指导书籍，内容主要有两大部分：一是大型工程知名楼宇的案例；二是针对深化设计的理论探讨，从实践到理论总结专业的知识体系。作者通过此书宣传实践的重要性。技术要发展、提高，必须要有理论的总结指导。用理论来指导复杂化、高品位工程的顺利实施。本书适合从事建筑装饰行业的经理、设计师、施工人员

乔杰 巨德辉主编

设计

本书简要介绍了颜色的基础知识和CorelDRAW软件的功能和使用，详细介绍了服饰的设计要素、各种风格的服饰的颜色的选择和搭配以及用软件表达的实例，同时，对服饰常用材料与结构作一个简单介绍。本书适宜从事服饰设计的专业人士使用。

叶丹

设计

设计思维计作为一种智慧的思考方式，通过创意营造，塑造了现代生活方式，延伸人们的视野、情感和价值观，讲述着未来的故事。设计思维与方法的研究，是对设计的出发点与内在驱动力、外在行为方式的探究。本书阐述了设计思维的基本原理及其在设计中的应用价值，内容包括设计思维综述、思维工具、知觉思维、设计研究和设计思维工作坊。第1章和第5章作为观念和拓展性阅读，中间3章是本书重

黄戈

设计

内容提要本书首先讲解了对时装画的基本认识，手绘工具的选择，以及时装画中的人体比例、结构、动态和着装规律，培养读者的基础打形能力，使其熟练掌握不同人体动态造型的表达方式；然后分析和详解了服装的结构，以及时装款式和细节的表现方法，并以马克笔和水彩两种不同的表达方式为主，全面解析了时装效果图的整体绘制过程和技巧，剖析了主流画材的绘画特点和绘画技法；最后讲解了时装画

肖睿 张敏 谢思

设计

本书详细讲解了不同类型Web端UI商业项目的设计理论、设计思路以及实际案例制作过程。全书共8章，具体包括网页UI设计概述、营销类企业网站首页UI设计、教育类企业网站着陆页UI设计、招聘类网站专题页UI设计、游戏类企业网站改版UI设计、企业网站信息管理后台UI设计、平台类商城UI设计以及电商类店铺首页UI设计。全书采用案例驱动的方式，让读者掌握不同行业、不同类

耿广可

设计

本书主要介绍图案设计的理论、方法，并结合应用领域设计进行项目实训。在介绍图案的概念、功能、类型等理论的基础上，分析中外经典图案的风格流派和艺术特点，解析图案在其他门类设计作品中的应用范例，将教学的重点放在图案设计的方法与思路上。在项目实训篇中，本书依据图案设计的工作流程设置了花卉、动物和人物图案设计这3个由浅入深、由易到难的项目；在项目实施的过程中阐述图案设

伍艳菲

设计

本书为想要提高效率的设计师或想掌握用马克笔进行服装设计表达这一能力的学习者提供了很好的学习方法。全书共7章，首先对马克笔时装画的入门知识进行了介绍；然后对时装画中的人体知识做了细致的分析和讲解，从最基础的人体比例和结构入手，再对五官、四肢及人体动态做了深入解析；接着对服装款式、服装面料和服装质感进行了全面讲解，并做了详细的步骤演示，其中常见的服装款式有4种，

刘芳

设计

本书从理论和实践两方面出发，系统地阐述了电脑数字印前技术知识；介绍了印刷基础知识、色彩空间与色度学、数字图形图像处理基础、扫描输入图像、图像的调整与校色、色彩管理、数字印前的文字处理、叠印和陷印、打印和输出、印前打样、印刷及后加工概述、制作出片文件流程等方面的知识；还结合实际，介绍了印前图文要素的处理技术及实践操作，力求让读者通过学习能进行实践操作。本书内容