范景中 著★★★★☆ 8.3/10

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艺术是文明的代言人，我们想要触摸、感受它，只能通过艺术史。本书聚焦西方艺术与西方文明，通过梳理三万年西方艺术脉络，直击艺术品背后的文明现场。书中不光涉及建筑、雕像、绘画等传统门类，还有音乐、书籍、文化、哲学等广阔领域的延伸，甚至还经常穿插中国美术以此对比。小专题，大视角，这些包罗万象的音符，共同谱成一曲人类文明发展史的美妙乐章。著名美术史家范景中教授通过三百

[美]巫鸿★★★★☆ 7.7/10

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全书从“全球美术史”的视点，分四部分对中国古代美术的重要特点进行反思，并结合考古发现和对传世艺术品的解读，阐述传统中国美术对整体的人类美术史做出了什么最独特的也是最有价值的贡献，确定中国美术中具有的既是鲜明文化特性，同时又是源远流长、深具影响一些基本线索。作者学术功底深厚，视野开阔、思维敏捷、语言流畅，在阐释上多有独到且新鲜的见解。全书篇幅不长，但非常有助于

邢春如

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《中国艺术史话》虽然不是我国出版艺术类百科全书的第一部，但却是目前国内内容最全、规模最大的一部。全书文字量达300万之巨，收录图片3000余幅。按照分卷内容编排，有绘画、书法、建筑、雕塑、音乐、舞蹈、文学、戏剧、影视、工艺美术、民间艺术、艺术品收藏等24卷。可以说，这部百科全书是我国出版界又一次大胆而成功的尝试。

邢春如

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欧洲的旧石器时期长达90万～95万年，这期间欧洲有过多次冰川活动，通常认为有4期，即贡兹、明德、里斯和维尔姆冰期，也称**（贡兹）、第二（明德）、第三（里斯）、第四（维尔姆）冰期，当然，欧洲大陆也不总是处于冰雪覆盖的寒冷气候中，而是不断在寒冷与温暖中轮转，冰期代表着寒冷气候，两个冰期之间称作间冰期，间冰期代表着温暖气候。四个冰期之间隔着三个间冰期，分别为**

邢春如

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这套24卷本的《世界艺术史话》，包括了对建筑、雕塑、音乐、舞蹈、绘画、戏剧、电影等最主要的艺术门类发展历史的介绍和探讨。这套书既力求准确而简要地描述不同艺术门类的历史，又注重突出重点事件、人物和作品，希望能反映当前的学科发展水准，体现最近的研究成果。文字上力求通俗、生动、晓畅，又强调对作品要有较好的艺术分析和准确的评价，全书因而兼具系统性、学术性和可读性。为

王逊

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中国美术通史，展现各时期艺术特色与成就。

[英]帕沙·米特

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从史前到后现代主义印度艺术全景，印度艺术史泰斗毕生研究精华，牛津艺术史系列权威引进。 《印度艺术》梳理了南亚次大陆从公元前300年至21世纪艺术发展的历史，追溯了佛教、印度教、耆那教、伊斯兰教、基督教赞助人和工匠如何创造出符合不同的宗教和意图的丰富的艺术形式；石窟、神庙、雕塑、绘画等又如何为不同时期的政权服务。通过探究艺术生产与赞助、个人创造力与统治意识形态

丽贝卡•阿诺德 等

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“牛津通识读本•艺术I”囊括各种现代艺术形式——时装、电影、戏剧、纪录片和电影音乐，是对艺术种种可能性的一次精彩探索，展现了艺术在现代缤纷多彩的面貌。各品种邀请相关领域的著名学者作序推荐，比如著名戏剧学者为《戏剧》作序，著名纪录片导演甘露为《纪录片》作序等，启发我们对各个艺术形式的深入思考。

李丁 等

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伟大的博物馆·少年版（套装共14册）包含单册明细： 《阿姆斯特丹凡·高博物馆》 《华盛顿国家美术馆》 《伦敦国家美术馆》 《莫斯科普希金博物馆》 《帕尔马国家美术馆》 《维也纳艺术史博物馆》 《阿姆斯特丹国家博物馆》 《柏林国家博物馆绘画陈列馆 》 《开罗埃及博物馆》 《罗马博尔盖塞美术馆》 《威尼斯学院美术馆 》 《巴黎卢浮宫》 《巴黎奥赛美术馆》 《佛罗

约翰-保罗·斯通纳德

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从50000年前的洞穴壁画讲到40年前的后现代艺术，几乎囊括所有艺术形式与流派！ 从50000年前的洞穴壁画讲到40年前的后现代艺术！ 一部纵贯五万年、横跨六大洲的人类艺术史！从旧石器时期的洞穴壁画到今天的观念艺术，对世界艺术进行了完整的介绍。从非洲人俑、美洲装饰、古希腊瓶画、印度佛像、伊斯兰建筑、日本浮世绘、中国山水画，到浪漫主义、印象派、立体主义、野兽派

杨振宇 何晓静

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本稿为中国美术学院“自然之名”学术计划，以园林文化研究为专题，邀请国内园林文化方面扎实的学者就中外园林的各个方面进行探讨。包括对陆游园林观念的研究；对张南垣叠山造园意义和传承的研究；由《环翠堂园景图》衍生出王廷讷的版刻事业；明代周廷策与止园飞云峰的研究；中西交流视野下的明代私家园林实景绘画研究；避暑山庄的造景研究；18世纪英国造园研究；英国园林与西古德·莱维

刘迅

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本书采用较之以往更为科学合理的编写体例，在对艺术原理进行深入浅出的阐释的基础上，从各种艺术的基本知识、审美特征和欣赏方法入手，系统而全面地介绍绘画、摄影、书法、建筑、设计、音乐、舞蹈、戏剧、电影、广告、新媒体艺术等十一个艺术门类的欣赏知识和方法，并列举代表作品作为欣赏案例进行精细解读。

杰拉尔丁·A. 约翰逊

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《文艺复兴时期的艺术》 艺术史上，文艺复兴时期堪称是一个巨人的时代。达·芬奇、丢勒、荷尔拜因、米开朗基罗——这些名字代表着艺术中的尽善尽美，他们的作品至今仍备受尊崇。但是，他们为何能创造出如此杰作？那时的人们又是如何看待这些艺术家及其作品的？作者运用丰富生动的例证，展示了文艺复兴时期欧洲各地艺术的内容和形式，说明了它们的创作和发展过程，并分析了这些艺术品在当

达娜·阿诺德

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什么是艺术史？语言文字与视觉艺术之间有什么相互作用？艺术与各种哲学思想之间的关系是什么？博物馆和美术馆对于呈现艺术史起了什么作用？如何策展才能一鸣惊人？图像志对艺术史有何影响？作者以举世闻名的古今艺术品为例，对艺术史领域的这些复杂问题进行了清晰简明的论述，探讨了和消费主义、品位、宗教和政治等有关的社会和文化问题，提出了欣赏艺术、思考艺术及理解艺术的多种方式，

山田五郎 宫下规久朗

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本套书包含4本书：《秒懂文艺复兴艺术》、《秒懂近代艺术》、《秒懂西方艺术》、《秒懂西方艺术史》。《秒懂文艺复兴艺术》：文艺复兴艺术入门指南，再现西方艺术史的黄金时代。快速明了14~16世纪欧洲思想文化运动。《秒懂近代艺术》：从浪漫主义、印象主义到野兽派、立体派，再到抽象主义、达达主义、超现实主义……一次通晓11个重要流派，完整了解近代艺术风格的流变之路。《秒

冈本太郎★★★★☆ 7.5/10

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艺术大师、“日本毕加索”——冈本太郎代表作品初次引进。犀利、毒舌、反叛、颠覆常识——传统不是奈良的佛像、神秘的能乐、侘寂的茶道。不枯燥，不难读，有见地——时时让人点头称是，偶尔捧腹大笑。图文并茂，作者亲自从艺术品评角度拍摄并讲解，内容翔实。

[法]丹纳★★★★☆ 8.8/10

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《艺术哲学》是法国历史学家、文学家、哲学家丹纳的名著。本书最初是丹纳在巴黎美术学习讲述美术史的讲义，包括文艺复兴时期的意大利绘画、尼德兰绘画和希腊雕塑。对于我们欣赏欧洲文艺复兴时期的艺术和欧洲哲学起源之一希腊雕塑非常具有指导性。

辛西娅·弗里兰★★★☆☆ 5.5/10

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《牛津通识读本：西方艺术新论》引发了对于艺术的思考。作者解释了艺术中的创新和争议为什么一直都是人们关注的焦点，以及艺术为什么重要的原因。《西方艺术新论》中探讨了艺术与美、与文化、与金钱、与性别以及与新技术的关系，从拉马钱德兰、戈雅、达明·赫斯特一直论到非洲的钉神、印第安村庄的舞蹈和音乐电视。

戴维·霍普金斯★★★☆☆ 5.9/10

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《牛津通识读本：达达和超现实主义》被广泛认为是20世纪最神秘莫测又最富影响力的艺术运动。与其相连的艺术和诗歌——如安德烈·布勒东、马塞尔·杜尚、马克斯·恩斯特、约翰·哈特菲尔德、胡安·米罗和萨尔瓦多·达利等主要人物的作品——包含了令人难以忘怀（痛苦吓人）的激情和无政府主义的幽默和挑逗。达达被认为是叛逆和玩世不恭的，超现实主义在精神上是反资产阶级的，但是它更沉

朱星雨主编★★★☆☆ 6.0/10

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这是一本全新的设计专业教材!将"平面构成、色彩构成、立体构成"整合为一本,她们彼此既相互联系又可自成体系,方便使用,且经济实用。在编写方法上,突出实用性和可操作性,将构成技巧、制作方法贯穿其中,重点突出,结构清晰。不仅可供美术院校作为教材使用，亦是对立体构成感兴趣的读者自学参考的好材料。